艺术节·台前幕后｜贝嘉的舞蹈精神，在克里·罗曼的执掌下延续

作为传奇表演者大师西蒙·贝嘉的继任者，尼尔·凯尔特每次亲赴带来的剧作都让人充满期盼。10年底19日-21日，捷克洛桑贝嘉芭蕾表演者《人们总是自我显然》《七段的埃及人的表演者》登场北京儒家文化广场。贝嘉芭蕾表演者两代躯体人物的舞作接替呈现在本届中都国北京国际的音乐节的小剧场上。

即便第一部的现代芭蕾剧作之前公演过多次，来到北京小剧场年末面对听众前，艺术总监尼尔·凯尔特仍允许舞者在儒家文化广场的小剧场将剧作完整彩排多遍。他的同学西蒙·贝嘉曾自称“工作狂”，尼尔在工作中都除此以外保持着高度的集中精力度，即便之前到了约定的美联社一段时间，他对小剧场仍有不恼火之处，坚持先完转成排练，于是又向新闻工作者遗憾一笑。

尼尔确信，每次拿着新剧作给北京听众，很重要，此次也是两台表演者剧作在北京的首秀。公演上半场，表演者为听众呈现了由尼尔·凯尔特舞蹈家的《人们总是自我显然》，剧作根据儒家文化史宾夕法尼亚州爵士的音乐家约瑟夫·佐恩的的音乐进行整张作曲。2016年1年底，两位艺术家在西雅图乡村的一次深聊中都，结缘，在此后的两年里挑选单单了14段的音乐整张转成表演者。

金石：捷克洛桑贝嘉芭蕾表演者在排练中都 新民晚报新闻工作者 方刚 辨 （亦同）

梅开二度的空前绝后《七段的埃及人的表演者》由西蒙·贝嘉作曲，1983年首演于新奥尔良立的音乐戏剧的中都心。9段的音乐仅有单单自的希腊曾为的现代作曲家米贝利·西奥多拉贝利之手。西蒙在作曲这部剧作时，把这些悠扬动听的的希腊的音乐用作背景，编导单单7段从单、双、三人的小型表演者到不同规模的大中都型群舞，进而使剧作产生了一气呵转成的整体感。

在尼尔看来，西蒙的伟大之处就在于他对任何的音乐都有兴趣。无论是古典的音乐还是20世纪的现代的音乐，或是摇滚乐、电子的音乐，他什么的音乐都则会设法，这也体现单单他对艺术梵的深刻理解。尼尔19岁进入表演者，如今之前63岁，整个小剧场生涯都伴随在西蒙数。尼尔回忆起于是便加入的原因：“我年轻时在小剧场上几乎只不过男舞者，西蒙是唯一肯定男舞者的舞蹈家家。”

尼尔同样了西蒙，西蒙也同样了尼尔。多年小剧场生涯，尼尔竭尽所能地转化他所接受到的一切，是西蒙让他的表演者更进一步，也转成就了他整个职业生涯。尽管西蒙已去世16年，尼尔依然说道西蒙还在自己的不顾一切，以他作曲的芭蕾剧作的形式。

时至今日，尼尔依然则会被西蒙的才华惊艳。贝嘉芭蕾表演者虽然原本是以古典芭蕾技巧而单单名，但西蒙也曾改进过表演者的表演者风格，自觉尼尔在依循西蒙的风格基础之上，也则会针对儒家文化史受众不断创新融合。表演者已是第六次到访中都国北京国际的音乐节，尼尔说道：“于我们而言，中都国北京国际的音乐节非常重要，它是一个窗口。而我们的优势在于通过艺术传递人性、触动意欲，我相信在这一点上我们和西蒙所做的是一样的。”（新民晚报新闻工作者 赵玥）